A lo largo de su historia, Pixar se ha convertido en uno de los pilares de la animación moderna, llevando a la pantalla producciones que rompieron los esquemas y se convirtieron en éxitos taquilleros. Pero convertirse en éxitos taquilleros no es casualidad, las mejores películas de Pixar, han sido pioneras en el uso exclusivo de animación CGI, así como en presentar guiones originales y capaces de cautivar tanto a la audiencia infantil, como al público adulto. Aquí te presentamos el orden cronológico de las películas de la franquicia "Buscando a Nemo" y otras producciones destacadas de Pixar, junto con algunos datos relevantes de cada una:
La franquicia de "Buscando a Nemo" consta de dos películas principales y otras producciones relacionadas que enriquecen el universo submarino de Pixar.
- Buscando a Nemo (2003)
- Buscando a Dory (2016)
Además de la franquicia de "Buscando a Nemo", Pixar ha creado muchas otras películas exitosas que han cautivado al público de todas las edades. A continuación, se presenta una lista de algunas de las más destacadas, ordenadas cronológicamente:
- Buscando a Nemo (2003)
- Cars (2006)
- Ratatouille (2007)
- WALL·E (2008)
- Up (2009)
- Toy Story 3 (2010)
- Brave: Indomable' (2012)
- Monstruos University (2013)
- Del revés (Inside Out) (2015)
- Buscando a Dory (2016)
- Coco (2017)
- Los Increíbles 2 (2018)
- Toy Story 4 (2019)
- Del revés 2 (Inside Out 2) (2024)
A continuación, exploraremos algunas de estas películas en detalle:
Buscando a Nemo (2003)
Esta es una de las películas destacadas que Disney estrenó en la época de los 2000 y que causaron sensación en las salas de cine. Nemo es un pececillo que termina siendo capturado por unos pescadores. Desde ese punto, la película se convierte en una búsqueda implacable que enfatiza el amor paternal.
Se trata de una asombrosa fantasía subacuática llena de entretenidos personajes e impresionantes escenas. Por ello, su récord de taquilla es de poco menos de mil millones de dólares.
Buscando a Dory (2016)
Un spin-off de la legendaria película Buscando a Nemo. Quizá sean los interesantes aspectos psicológicos de Dory, o el cariño que se ganó como parte de la aventura en Buscando a Nemo, lo cierto es que este peculiar personaje merecía su propia película. Como es de esperar el eje central de la historia es el pez cirujano que enseña que las limitaciones no definen a las personas.
Aunque se estrenó más de una década después de la historia de Nemo, superó obtuvo grandes resultados financieros, para ser más exactos, 1.029 millones de dólares.
Monstruos University (2013)
Una de las precuelas más divertidas de todas. Con un total recaudado de 743 millones de dólares, Monstruos University presume de tener a algunos de los personajes más queridos de Pixar, entre ellos, la tierna Boo.
Si bien corresponde a la segunda entrega de la saga, puede ser catalogada como una precuela y no una secuela. Esto se debe a presenta los días de Sully y Mike como universitarios, es decir, expone la forma en la que se conocieron, superaron sus rivalidades y lograron convertirse en grandes amigos, antes de empezar a trabajar como asustadores profesionales.
| La Teoría Pixar 2.0 | Todo Vuelve a Estar Conectado |
Coco (2017)
Sin duda, hablamos de una de las mejores películas animadas de la historia y por múltiples razones. Gracias a una impresionante técnica de animación y una fórmula magistral que combina colorido, luz, musicalidad y un conmovedor argumento, Coco consiguió recaudar 814 millones de dólares en taquilla.
La historia sigue a Miguel, un joven que sueña con convertirse en músico. De esta forma, ante la prohibición de su familia, emprende una aventura en la “Tierra de los Muertos”. Junto a los fantasmas de sus antepasados, el chico descubre su verdadero legado familiar.
Del revés (Inside Out) (2015)
Una película con una trama interesante que conectó de inmediato con el público. Durante su paso por las salas de cine, alcanzó la cantidad de 859 millones de dólares en taquilla.
Al igual que Coco, encabeza la lista de las películas más exitosas de Pixar que no son secuelas. Parte de ello obedece a su interesante premisa, ya que sigue las emociones de su protagonista, desde una perspectiva bastante original: la historia transcurre en la mente de una niña.
Del revés 2 (Inside Out 2) (2024)
Sin complicaciones, y gracias a un total de 1.683 millones de dólares recaudados, Del revés 2 será recordada como la película de animación más taquillera de la historia. También es la película animada más taquillera de toda la historia.
Si bien su predecesora ha sido constantemente catalogada como una producción casi perfecta, la secuela no se queda atrás. Además del incremento de la intensidad del argumento mediante la introducción de nuevos personajes, brinda el retrato claro de las emociones propias de la adolescencia.
Toy Story 3 (2010)
Cuando hablamos de películas animadas de la década del 2010, la tercera entrega de la franquicia merece una mención obligada. Con un total recaudado de 10.67 millones de dólares, Toy Story 3 plantea una historia conmovedora e imposible de olvidar. Al igual que sus predecesoras, está protagonizada por Andy y sus juguetes. En cuanto al argumento, el guion es una obra maestra donde se exploran temas como el valor de la amistad y la ansiedad que pueden generar los cambios.
Toy Story 4 (2019)
Toy Story continúa siendo una de las franquicias más exitosas de todas. Si bien algunos críticos coinciden en que la historia perdió un poco de fuerza en esta entrega, consiguió apoderarse de la distinción de la más taquillera de la franquicia gracias a un récord de taquilla que superó los mil millones de dólares. A diferencia de sus predecesoras, la trama se enfoca en Woody y la frustración que siente al no ser el juguete favorito de su nueva dueña. Aunque la mayoría consideró la cuarta película como el final definitivo, está confirmada la nueva entrega de la franquicia.
Los Increíbles 2 (2018)
Los seguidores tuvieron que esperar 14 años para disfrutar de la continuación de la historia dirigida por Brad Bird en 2004. Por ello, recibieron con agrado el anuncio de Los Increíbles 3. Lo más curioso de esta secuela radica en que está ambientada en los eventos inmediatos que sucedieron en la primera entrega, es decir, el director apostó por evitar un salto temporal significativo en la narrativa. La ansiedad y las expectativas que generó el regreso de Los Increíbles en los seguidores, convirtió a la segunda entrega en la película más taquillera del estudio, con una impresionante recaudación de 1.243 millones de dólares.
Teoría Pixar
Desde el estreno de Toy Story en 1995, Pixar nos ha regalado historias que tocan el corazón y despiertan la imaginación de todas las generaciones. Pero, ¿sabías que existe una teoría que conecta todas las películas de Pixar en un mismo universo? La conocida como Teoría Pixar, ideada por el crítico de cine John Negroni en 2013, demuestra un más que convincente hallazgo.
En una narrativa funcional que une todas las películas de Pixar en una línea de tiempo coherente con un tema principal en común, la hipótesis cubre todos los largometrajes realizados por Pixar Animation Studios desde 1995. En este efecto dominó, todo comienza con un personaje en concreto.
Brave: Indomable (2012)
La cinta sobre la princesa Mérida, ambientada en el siglo X, es la que da sentido a esta teoría. Cuando su protagonista descubre la voluntad de los fuegos fatuos y, con ellos, la magia, convierte accidentalmente a su madre en un oso. Según Negroni, esta magia es precisamente la razón por la que los animales y los objetos inanimados se comportan como humanos en el universo de Pixar.
A través de la magia, este personaje puede convertir animales y objetos inanimados en seres con sensibilidad humana, transformar personas en animales y crear portales usando puertas de madera. Ojo al detalle de las puertas, ya que todo cobra todo el sentido en la película 'Monstruos S.A.' (P. Docter, 2001).
Negroni afirma que todos los animales con los que la bruja ha experimentado eventualmente se reproducen entre sí, generando una enorme población de animales inteligentes que en el futuro rivalizarán con la raza humana. Con el tiempo, la magia de los fuegos fatuos conduciría al nacimiento de superhéroes.
Los Increíbles (2004)
Además de la evolución animal, la Teoría de Pixar afirma que hay otro desarrollo importante y crucial para este universo: la evolución de la inteligencia artificial, que eventualmente conducirá a una batalla por el poder entre humanos y máquinas. Esto se ve en 'Los Increíbles', supuestamente ambientada entre 1950 y 1960, un período en el que los humanos son la especie dominante y los superhéroes mantienen el orden en el mundo.
Esto cambia cuando el villano, Syndrome, usa la IA para crear un omnidroide y lograr deshacerse de los superhéroes. Finalmente, este robot ya no responde al amo y comienza a atacar a los humanos, lo que indicaría un posible levantamiento de las máquinas contra la raza humana. Otro efecto secundario de la creación del omnidroide es que, a partir de ese momento, objetos inanimados -como juguetes- comienzan a absorber la energía electromagnética residual del aire para volverse animados.
Toy Story (1995)
Desde que en 'Los Increíbles' los humanos resultaran ser más poderosos que el omnidroide, la Inteligencia Artificial comenzó a utilizar la energía humana para alimentarse y evolucionar. Esto se puede ver en 'Toy Story', ambientada alrededor del año 1995. En ese momento, las consecuencias de la energía electromagnética en el aire se vuelven obvias: los juguetes tienen su propia conciencia y, sin que ellos lo sepan, utilizan el afecto de sus dueños como energía para sobrevivir.
En la serie de películas hay algunas referencias al resentimiento que ciertos muñecos tienen hacia los humanos debido a sus malas acciones, ya que descubren lo que sucede con los juguetes que están aislados de los humanos. Además, los primeros signos de vida en los muñecos ya están presentes gracias a la destreza tecnológica de Syndrome.
Buscando a Nemo (2003)
Todas estas películas exploran la otra vertiente de la evolución propuesta por La Teoría Pixar: la inteligencia animal está al nivel de la inteligencia humana y, en algunos casos, incluso la supera. Sin ir más lejos, en 'Buscando a Nemo', ambientada aproximadamente en 2003, el mundo submarino tiene la misma organización que una sociedad humana y los animales que han estado expuestos a los humanos son más hábiles.
En el océano encontramos unos peces increíblemente avanzados (tienen colegios, trabajos, ¡y hasta un sistema de autopistas!). Pero, al otro lado de la orilla, los humanos están contaminando la tierra y experimentando con ella. Dory fue uno de los animales con los que se experimentó, por eso es tan despistada y olvidadiza. Por todo ello, y con razón, hay signos de un creciente resentimiento hacia los humanos por contaminar el medio ambiente, robar peces y enjaularlos.
Ratatouille (2007)
En ella, el personaje de Remy ama la cultura humana y se convierte en el mejor chef de Francia. Otro estreno del mismo año, 'Up', demuestra que los humanos ya son conscientes de la inteligencia animal y tratan de aprovecharla para su propio beneficio. Esto se puede comprobar, por ejemplo, en los collares especiales que permiten a los perros hablar. Así, la evolución de la inteligencia artificial y la de los animales se unifican.
Toy Story 3 (2010)
Si en la 'Toy Story' original el sentimiento predominante era el amor, en esta tercera película es el rencor. Concretamente, de los muñecos hacia los humanos. En el mundo ficticio, ambientado sobre 2010, los juguetes han pasado por muchas cosas con nuestra especie y, en algunos, predomina un fuerte rencor hacia ellos.
Up (2009)
La historia empieza cuando Carl se ve obligado a ceder su casa a una corporación porque están ampliando la ciudad. Esto es un presagio, ya que esa misma corporación (BnL, que está presente y conecta toda la Teoría Pixar) será la causante de la contaminación de la Tierra y la posterior exterminación de la vida en un futuro lejano, como resultado del abuso tecnológico.
Cars (2006)
Mientras los humanos se refugiaban en la nave a la espera de que el planeta mejorase, en la Tierra las máquinas empiezan a poblar el mundo y hacer funcionar las cosas, lo que explica que los puntos de referencia y las tradiciones humanas sigan siendo prominentes en 'Cars'. Es decir, que los coches se apoderaron de la Tierra. En esta versión del planeta, no hay animales ni humanos porque ya no están, pero todavía son reconocibles muchas huellas de la especie humana.
WALL·E (2008)
Siguiendo los acontecimientos ocurridos en 'Cars', llega un personaje clave para la hipótesis: WALL-E. Este robot es el único de su especie que sobrevivió, gracias a la energía generada por su conexión con la humanidad a partir de los objetos que él mismo recolectó. En el año 2805, WALL-E se alía con EVA y hace que la Tierra vuelva a ser habitable, ofreciendo a los humanos un nuevo comienzo.
Bichos: Una aventura en miniatura (1998)
Para el año 2898, los humanos han estado repoblando el planeta durante casi un siglo, por lo que ya hay suficiente energía para mantener el mundo con vida. La planta que se ve al final de WALL-E se convierte en el árbol donde viven los insectos de 'Bichos' -uno de los mejores remakes de 'Los siete samuráis' (A. Kurosawa, 1954)-, quienes utilizan algunos elementos heredados de los humanos para construir sus propias ciudades.
Monstruos S.A. (2001)
Estas criaturas, que parecen animales o humanos mutados, son incluso más civilizadas que los insectos de 'Bichos'. En ese momento, los monstruos ya habían evolucionado más que los humanos, quienes finalmente se extinguieron. Sin embargo, todavía sirven como fuente de energía del planeta, por lo que -como podemos ver en 'Monstruos S.A.'.- esto resulta en otra crisis energética.
Las criaturas necesitan energía humana para mantener su mundo en funcionamiento, pero encuentran una manera de solucionar este problema con viajes en el tiempo, utilizando puertas que les permiten retroceder a un pasado donde los humanos todavía existen. Sin embargo, para evitar que el secreto salga a la luz, logran convencer a la sociedad de que en realidad están viajando a otro mundo, uno que es extremadamente tóxico y peligroso.
Cuando los humanos, los animales y las máquinas han encontrado una manera de coexistir en armonía, quedó una cosa pendiente: Boo, la niña que había sido expuesta por Sulley al mundo de los monstruos. Como resultado, la pequeña se obsesionó con reencontrarse con su amigo, sin saber que él vivía en el futuro. Con el tiempo, descubre el significado de las puertas para viajar en el tiempo y, con el paso de los años, se convierte en la bruja de 'Brave'.
Según la teoría, Boo confía en las puertas para viajar al pasado, donde descubre el origen de la magia: los fuegos fatuos. Así, utilizando las puertas y la energía que descubrió en la madera, se teletransporta a diferentes épocas en un intento de encontrar a Sulley, motivo por el cual desaparece constantemente cuando Mérida la busca. Su cariño por Sulley es la piedra angular de todo el universo Pixar.
Taquilla Mundial de Películas de Pixar Seleccionadas
Es indispensable aclarar que las cifras expuestas corresponden a las taquillas mundiales, sin tener en cuenta la inflación.
| Película | Año | Recaudación Mundial (USD) |
|---|---|---|
| Buscando a Nemo | 2003 | 940 millones |
| Toy Story 3 | 2010 | 1.067 millones |
| Monstruos University | 2013 | 743 millones |
| Del revés (Inside Out) | 2015 | 859 millones |
| Buscando a Dory | 2016 | 1.029 millones |
| Coco | 2017 | 814 millones |
| Los Increíbles 2 | 2018 | 1.243 millones |
| Toy Story 4 | 2019 | >1.000 millones |
| Del revés 2 (Inside Out 2) | 2024 | 1.683 millones |